Os grandes benefícios para quem faz o alongamento são a diminuição do estresse, auxílio no relaxamento mental, redução de encurtamento muscular, redução da tensão muscular, melhora na circulação sanguínea, preparação do corpo para exercícios mais pesados, redução do risco de lesões, melhora na coordenação motora, prevenção de problemas de postura, a威而鋼
quecimento do corpo para uma atividade mais pesada e, muitas vezes, diminuição das cólicas menstruais.
Não existe uma dança que se chama Tarab! O Tarab é um sentimento! É você entregar-se totalmente à música, à melodia, à letra, às nuances. É interpretar a história da música.
É um termo de difícil tradução, pois é um estado de contentamento que o público e o cantor atingem juntos. Evoca a estados de espírito e sentimentos, referindo-se a um estado de elevação emocional, ao êxtase, ao encantamento, tanto de tristeza quanto de alegria. Na cultura artística árabe, pode ser encontrado em poemas e músicas.
Performance do artista: entrega total e sincera à mú必利勁
sica e ao momento, com sentimentos genuínos. A regra, que não é uma regra, mas sim a característica principal, é que a bailarina entregue-se à música transmitindo e traduzindo, através de seu corpo e de seus movimentos, os sentimentos carregados tanto pela melodia quanto pela letra, e interpretação vocal do(a) cantor(a), despertando esse sentimento em seu público. Ao dançar este tipo de música, a bailarina deve se preocupar em utilizar movimentos típicos e originais da dança árabe; véu nunca é usado na música inteira, apenas em momentos de entrada, e devem ser simples e compor com o traje da bailarina.
Artistas: Existem cantores e compositores que só trabalham com este “ambiente” musical. Alguns exemplos são Abdel Halim Hafez e Oum Kalthum, que possuem peças que chegam a ter 50 minutos de duração.
Letras: Nas músicas cantadas, encontramos letras de elevação emocional, de tristeza, de lamento e de alegria, e muitas vezes esses sentimentos se alternam dentro da mesma música. Para a bailarina fazer juz a sua dança, a dica é: pesquise a tradução da música! As músicas mais conhecidas são facilmente encontradas na internet e, se não encontrá-la, a dica é conversar com um tradutor, pois é essencial que a letra saia do seu coração! Claro que nem sempre é possível conhecer a letra, mas muitas improvisações se baseiam em composições originais, estendendo-as, ou acrescentando ou alterando um taksim ou um mawal, por exemplo.
Texto: Priscila Link Ravazio
O aprendizado da dança árabe para crianças tem um aspecto lúdico e dinâmico, o que transforma o esforço em uma atividade prazerosa. Praticada desde a infância, a dança do ventre (como também é conhecida) favorece as犀利士
pectos como melhora da coordenação motora, criatividade, sensibilidade, musicalidade e socialização.
Conhecer o próprio corpo melhorando a noção de espaço e lateralidade são habilidades que são desenvolvidas nas aulas através dos movimentos desta arte.
Nesta série de postagens sobre aquarela, vamos falar um pouco sobre os materiais que utilizamos nas pinturas. Iniciando pelos pincéis!
O que é importante considerar quando escolhemos um pincel para aquarela?
As cerdas do pincel devem ser muito macias, para que o pincel não danifique o papel ao aplicar a cor. Além disso, é importante que o pincel de aquarela seja utilizado apenas para aquarela. Se você já trabalha com outros tipos de pintura, tintas como acrílica ou óleo podem sujar muito o pincel e danificar suas cerdas!
Nos próximos posts, vamos abordar outros materiais fundamentais na aquarela: o papel e as tintas! Até lá!
O alongamento é uma atividade física individual, uma vez que se realiza o movimento de acordo com a amplitude do músculo, de forma gradual e progressiva.
Melhora a postura, o movimento diário, e proporciona ao praticante uma excelente qualidade de vida. Alongar é preciso!
Dançar é uma delícia! Sua prática desenvolve a flexibilidade, melhora o alongamento, a postura, a coordenação motora, a força muscular e o condicionamento físico, estimula uma boa circulação sanguínea, aumenta a capacidade respiratória e, muitas vezes, desaparecem a dor de cabeça, a dor nas costas e as contraturas – benefícios maravilhosos para o corpo.
E a alma da mulher que dança? Os ganhos vão muito além do físico: resgata a feminilidade e a auto-estima, faz aflorar o charme e elegância adormecidos, traz a (re)descoberta do corpo em suas praticantes.
A dança é universal: qualquer mulher pode (e deve!) dançar, independente do biótipo e/ou idade.
No ensino de danças étnicas, como a dança árabe (também chamada “dança do ventre”), tribal (um estilo de dança oriental contemporânea) e cigana, percebe-se que tanto a menina de 15 anos, quanto a mulher de 80 anos, apresenta profundas modificações na auto-imagem: muda seu olhar e faz as pazes com o espelho. A técnica pode até não ser perfeita, mas a dança conta a história dessa mulher, na medida em que, verdadeiramente, se entrega ao movimento, ao sentir a música. É um processo gradual, e duradouro, de autorespeito: ao seu corpo como ele é, à sua beleza real, longe dos estereótipos das revistas e do que a sociedade julga ser bonito.
Também é importante ressaltar o aspecto social da dança: a troca e o convívio com outras meninas-mulheres de sua idade, em momentos de vida parecidos com o seu, proporciona a aceitação e o respeito ao seu ritmo interno e ao ritmo da outra. Um lindo exemplo é o das turmas de dança árabe para gestantes e para mamãe-bebê: as mulheres relatam que encontram a calma, a informação, o carinho e o amor tão necessários nessa nova fase da vida.
Permitindo-se ir além da técnica – que é importantíssima, e deve ser muito estudada, pois não há bailarina sem técnica – em busca de um movimento que tem sentimento, que tem intenção, que tem expressão, que pode curar, podemos pensar em uma dança terapêutica, onde a prática torna-se um exercício, uma libertação e uma diversão, tudo ao mesmo tempo!
Permita-se dançar! Traga seu coração para a ponta dos dedo犀利士5mg
s, e sinta essa energia!
Beijos,
Lucy Linck
Yoga é uma milenar tradição indiana que tem como objetivo o autoconhecimento. Entende-se no Yoga, que quando alcançamos o conhecimento de nossa verdadeira natureza, nos libertamos da ignorância e da ilusão, que é a causa raiz do nosso sofrimento. Com a prática constante do yoga percebemos que é possível ter uma vida mais feliz, saudável e equilibrada. Para tanto, o yoga oferece ferramentas, os chamados passos do yoga, que vão desde preceitos éticos (Yamas e Niyamas) até exercícios respiratórios (Pranayamanas) e posturas físicas (os Ásanas).
Tudo isso para preparar o corpo e a mente para a meditação (Dhyana).
Quando nos identificamos com algo, temos a tendência de reproduzir. Nisto existe uma rica possibilidade, pois temos dentro da gente as raízes do que gostamo犀利士
s no externo. E estudar aquilo que nos atrai é nos aprofundar em nós mesmos. E já sabemos da importância do autoconhecimento!
A dança apaixona muitos que a experimentam. E muitas pessoas seguem praticando sem se aprofundar e perceber a razão dessa paixão. Há uma libertação na hora de dançar, despertamos os nossos sentidos para o som, o chão, o corpo, o presente. E necessitamos desse estado de presença para o nosso bem-estar. Há uma razão para explorar a nossa sensualidade* na hora de dançar, e necessitamos extrair o melhor da gente na vida, sentir e experimentar a nossa essência, perceber como ela é única e não depende de nenhum padrão para brilhar.
Quando praticamos a dança, nos encontramos com as nossas limitações. E há uma razão na existência daquilo que nos é difícil, aprender a ultrapassar isso é evoluir. Às vezes temos uma limitação física, entendê-la e aceitá-la irá trazer beleza a ela que antes estava apenas oprimida. Outras vezes o que nos impede de alcançar o resultado que almejamos, é uma limitação interna: talvez estejamos nos segurando na hora de nos soltar, talvez não conseguimos vivenciar nosso estado mais gracioso, talvez temos medo de sentir prazer, de ser a gente mesmo. Aí então, detectamos um sofrimento interno, algo que sutilmente está ligado a todo o nosso dia a dia.
Aos poucos vamos nos descobrindo, e quando estamos dispostos a nos entender vamos caminhando de encontro ao nosso melhor. Nossa melhor performance, nosso melhor estado de espírito, nossa melhor relação com o próximo, nosso melhor silêncio.
*Aquilo que é relacionado aos sentidos, ao charme de cada um, à autenticidade e à qualidade de sentimento.
Texto: Amanda Ew
O Khalige (ou Khaliji) é um folclore vivo que tem origem no Golfo Pérsico. O Golfo Pérsico é composto pelos países Irã, Omã, Emirados Árabes Unidos, Catar, Arábia Saudita, Kuwait e Iraque. É comum ser dançado em momentos festivos, onde as mulheres vestem as túnicas que elas mesmo bordaram e realizam a dança.
A parte mais bordada da túnica é a parte frontal, onde a mulher exibe seus dotes balançando a túnica em diversos movimentos da dança. Outra característica marcante desta dança é a pulsação, presente em toda a dança, há passos específicos que vão dos pés a cabeça que mantém essa marcação rítmica constante.
As mãos são elementos fundamentais na dança khalige, pois refletem diretamente a cultura do povo de origem com movimentos típicos. E por fim, mas não menos importante, os movimentos de cabelo, que são realizados em momentos específicos da música e geralmente no auge da dança!
Beijos,
Marina Peretto
